为什么选择美术学专业

在这个全社会对美好生活有着广泛诉求的时代，美术学科也迎来了新的发展机遇。不少考生受到各种因素的影响，选择了美术专业，这其中既有真正热爱美术的，也有出于其他权衡和考虑的。有些考生和家长认为学美术是升学的捷径，认为只要突击学习一段时间就可以轻松考上大学。甚至在部分高中，为了提升升学率，会专门成立美术特长班，针对文化课程学习偏科的学生进行针对性教学。

许多考生在初学阶段只关注如何通过考试，而忽视了美术的广阔世界。在美术培训机构，老师往往会为学生提供一些现成的教学模板，这虽然能帮助他们快速掌握技巧，但也会束缚他们的绘画思维。仅仅停留在“画得像”“考高分”的层次是远远不够的。美术作为艺术，最终比拼的是独特的创造性、超群的想象力和个体的思想性，这需要学生具备广阔的视野和深厚的艺术素养。

从高校美术专业的设置来看，虽然很多高校都开设了美术专业，但各高校的美术学科水平并不均衡。一些对美术缺乏兴趣的大学生，在进入高校后可能会感到迷茫，甚至厌学。选择学习美术专业，兴趣爱好是前提，它决定了一个人在美术路上能走多远。

重视美育怎么提倡都不为过。美育与美术紧密相连，美育的宏阔思想引导美术专业的方向，而美术专业的发展又丰富了美育的内涵。虽然并非每个人都能成为美术家，但每个人都需要美育素养。应试教育往往忽视了美育的重要性，因此培养审美素养迫在眉睫。美育是塑造人们美好心灵的教育活动，其目的是使人的心灵和谐、均衡、健康发展。

在我国古代，美育有着悠久的历史传统，“乐教”与“诗教”对人们起着熏陶感化的作用。进入近现代社会后，许多教育家如蔡元培、王国维等都强调美育的重要性。历史告诉我们，美育关乎人的全面发展，缺少审美教育是不完善的教育。

那么如何开展美育呢？从社会教育的角度看，需要弘扬积极健康的文化理念；从家庭教育的角度看，长辈和父母的优良品行对后辈有潜移默化的作用；从学校教育的角度看，需要开展传统美德教育，并针对学生的兴趣爱好进行艺术教育，提升他们的艺术鉴赏水平和审美能力。