窦娥节概括小标题
纪念北京人艺建院七十周年论坛在京举行，专家热议戏剧的未来与创新
近日，一场盛大的学术论坛在北京国际戏剧中心隆重举行，用以纪念北京人艺建院七十周年。此次论坛吸引了众多文学界、戏剧界、人文社科界的专家学者，共襄盛举，为新时代北京人艺的发展献言献策。
论坛由北京人艺副院长征主持，并分为“作家与剧院”、“经典与时代”、“剧场与城市”三个专题进行。在第一个主题“经典与时代”的环节中，文艺评论家钟艺兵、王晓鹰导演、戏剧学院院长郝戎等人为观众带来了一场关于北京人艺演剧学派的深度探讨。
钟艺兵在发言时提到，对于经典戏剧的认定应持谨慎态度。他批评了当前网上关于北京人艺经典戏剧的夸大宣传，认为经典戏剧是个别的、少数的，是特别正规的并具有开拓性、创新性、独特性、权威性、典范性的作品。虽然北京人艺的某些作品如《茶馆》已经达到或不低于某些经典戏剧的水平，但并不能轻易将其称为经典。
郝戎则对北京人艺的地位和风格表达了独到的见解。他认为人艺是产生经典的地方，并指出人艺的作品具有性。他还提到了化的问题，认为西方戏剧艺术在生根发芽必须经历一个本土化、化的过程。郝戎重提北京人艺演剧学派，认为进入二十一世纪后，这个学派迎来了真正的春天。
在论坛的后半段，征副院长做了总结性发言。他谈到了经典诞生的过程需要时间的考验，并分享了自己参与的一些作品的诞生过程。他认为当下社会现象中快餐文化过多，缺少深入探讨深层次的东西。他强调了作品诞生的过程需要扎实、有根基，需要作家深入生活寻找源泉。他也谈到了北京人艺的发展历程和创新精神，并表示希望未来能够诞生更多的经典作品。
此次论坛不仅是纪念北京人艺建院七十周年的重要活动，也是专家们在探讨戏剧未来与创新的一次盛会。论坛中展现的深入讨论和精彩观点为北京人艺未来的发展提供了宝贵的建议和方向。如何在新时代继续发扬龙马风神、骆驼坦步的精神，是每一个参与讨论的人都需要深入思考的问题。期待未来北京人艺能够继续创新并产生更多的经典作品，为戏剧舞台注入新的活力。
