工笔和白描的描写手法
工笔画，又被称为“细笔画”，是画技法中的一种重要类别。它与“写意画”相辅相成，工笔画以其精细入微的绘画风格，强调“巧密而精细”的绘画理念（如北宋韩拙在《山水纯》中所描述）。工笔画涵盖多种艺术形式，包括水墨、浅绛、青绿、金碧以及界画等。
传统的工笔绘画需要画家具备卓越的耐心和精湛的运笔与渲染技巧。它崇尚写实，追求形似，多以工整细致见长。自唐代王维创新水墨画法以来，题材逐渐从人物转向自然，包括人物山水和花鸟等，从而产生了工笔与写意两种画法。
工笔画法的历史源远流长，早在魏晋时期便已受到画家们的广泛采用，并成为当时主要或唯一的表现技法。例如，顾恺之的《洛神赋图》和《列女仁智图》就是典型的工笔画作品。从隋唐到五代两宋，工笔画法不断得到发展并日渐成熟。
在工笔画的细分中，又分为工笔白描和工笔重彩两种。工笔白描完全用墨线描绘对象，不添加颜色。虽然白描最初主要是用于打草稿，但宋代画家李公麟却将其发展为一门独立的艺术。他的白描线条如行云流水，变化丰富，表现出强大的艺术魅力。他所作的《五马图》以单线勾画出人和马，比例精确，连马的毛色光泽也能细致表现，动态生动，被誉为古代白描艺术的巅峰之作。
而工笔重彩则指的是精细严密并注重敷色渲染的画。在绘画的早期，工笔重彩占据了主导地位。例如，从湖南长沙马王堆汉墓发现的帛画就是典型的工笔重彩作品。特别是轪妃墓的T形非衣，其构图巧妙、线描精细、设色绚丽，展示了当时工笔重彩的高超成就。古代绘画常使用丹砂和青绿等重彩颜料，因此又称绘画为“丹青”，由此可见工笔重彩在古代绘画中的重要地位。
