梅花是什么季节开花（让梅花”绽放在观众的心坎里（坚持两创”·关注新时代文艺））

戏剧界的璀璨时刻——梅花奖的新篇章

级戏剧评奖正在大刀阔斧地，强调戏剧的性和艺术性，旨在推动戏剧艺术焕发新时代的光彩。第十届戏剧奖梅花表演奖（第三十二届戏剧梅花奖）在上海圆满落幕，传递出强烈的信号。

这场评奖活动共汇聚了17位演员和13个戏剧门类，展现出对戏剧艺术本体的尊重。在评选过程中，不仅重视观众喜爱的保留剧目，还积极拥抱民营剧团，拒绝急功近利的功利之作。这一行动是对戏剧艺术本质的回归，体现了级戏剧评奖的勇气和决心。

戏剧艺术独具魅力，其核心在于唱念做打、声腔韵律和写意美学。近年来行业内出现了一些问题，如盲目追求舞美大制作、泛剧种化等，导致审美迷失。本届梅花奖在此背景下应运而生，坚守戏剧本体，展现演员的艺术功底和舞台造诣。获奖剧目以传统戏曲为基础，融入现代元素，展现了戏曲艺术的迷人魅力。

这些剧目坚持“守正不守旧、尊古不复古”的理念，以创新的方式展示了戏曲艺术的魅力。如秦腔《焚香记》融合了传统与现代元素，营造出唯美意境；昆剧《烂柯山》等作品融入当代视角，生动诠释了传统美学的时代新生。这些作品证明，戏曲的创新不必传统，而应在尊重艺术规律的基础上实现传统美学精神的创造性转化和创新性发展。

戏剧源于民间，其兴衰与群众的审美选择紧密相连。本届梅花奖强调“性”，将获奖剧目的艺术价值与市场生命力相结合，确保作品能够真正走进观众心中。获奖演员的作品与大众选择深度契合，诠释了“艺术来源于、服务于”的道理。评奖活动还鼓励报送观众喜爱的保留剧目，如舞剧《朱鹮》、话剧《四世同堂》等作品，都是观众百看不厌的佳作。

本届梅花奖对行业生态的重构具有深远意义。长期以来，民营剧团在级评奖中难以立足，此次评奖首次为民营剧团打开申报通道，让浙江台州乱弹剧团等脱颖而出。这是对民营艺术力量坚守艺术的认可，也是对戏曲生态多样性的激活。这一举措为传统戏曲的传承创新注入了鲜活的社会力量。

文艺评奖是树立导向、引领风气的重要风向标。第三十二届戏剧梅花奖的评奖再次重申：戏剧的最高价值在于服务。只有尊重艺术规律、面向观众创新，坚持工匠精神，才能让戏剧艺术在观众心中生根发芽、开花结果。让我们共同期待戏剧界的未来繁荣与发展！